仙剑，从游戏到电视剧到底有多远？
从1995到2005，仙剑走过了辉煌的十年，就在仙迷们欢庆仙剑十年之际，《仙剑奇侠传》电视剧上映了。对于这个号称首部由游戏改编而成的电视剧，我想，制片方和电视剧观众是高兴的，因为制片方能把游戏的元素加入电视剧，附上一些很“雷”的台词，再加上众多仙迷的免费造势，想不热播都不行啊！而观众呢，在经过抗日题材、警匪题材、历史题材、都市题材等电视剧的轰炸下，能看到一部如此有新意的“古装偶像剧”，已经疲劳的视觉可谓又焕发出了新的活力。而真正从头到尾都关注此剧的仙迷无疑是受伤者！不论有没有被制片方利用，心中的经典被如此的乱改是大家最心痛的地方。于是，我们不禁会问，如果按照原著原原本本来拍会是什么样子？真的会比唐人的差吗？如果是真的，仙剑还有拍成电视剧的必要吗？如果不是，又会是什么样的呢？仙剑，从游戏到电视剧到底有多远……
一、仙剑是否有可能拍成电视剧？
1、 电视剧题材多元化的需要
看看现在的电视剧种类就一目了然了，抗战的、历史的、都市的、古装武侠的、现代偶像的、金融的、科幻的、校园的等等，这些算是传统的了。还有像《新射雕》《新红楼》此类的同人作品也在电视银屏上大行其道。可以说，现在的电视剧题材向着多元化的方向发展，不光传统的题材可以热卖，连同人作品也能在其中分一杯羹。面对这样的情况，作为文学气息非常浓郁的仙剑当然也可以进入电视剧行列，给广大电视剧观众带来属于仙剑特有的“感动”。
2、 仙剑本身的内涵
表面上，仙剑讲述的是一个做梦少年如何成为大侠的故事，这期间贯穿着三角恋（有的还不止三角）和拯救天下这样俗套的剧情。透过现象看本质，仙剑其实是由中国众多传统故事改编组合而成的一个巨大同人作品。
比如仙剑一，她其中所关联的典故有：
仙岛求药
关联典故：《白蛇传》、《搜神记》、《嫦娥奔月》
“仙灵仙岛藏仙踪，翩翩少年把仙求。
仙宫仙女不相识，错把牛郎当情郎。”
——镇妖塔磐龙柱上诗
仙女沐浴
关联典故：《牛郎织女》
“红颜如月有圆缺，君名逍遥莫悲切；
昨日总总心深种，他夜梦里现芳踪。”
——《君莫悲》
比武招亲
关联典故，《射雕英雄传》、《说岳全传》、《杨家将》
“逍遥仗义管闲事，欢喜冤家相敌视；
为解前仇泯旧怨，招亲擂台来比武。”
——《比武招亲》
仙妖报恩
关联典故：《太平广记》、《警世通言》、《白蛇传》、《梁山伯与祝英台》
“春花那堪几度霜，秋月谁能共孤光；
痴心若遇真情意，翩翩彩蝶化红妆。”
——《蝶舞春园》
“挥泪别痴心，只愿情长天未怜；
真爱永不悔，盼君忆我千百世。”
——《蝶恋》
六道轮回
关联典故：佛教《地藏经》、《大品般若经》
“魔非魔、道非道，善恶在人心。
欲非欲、情非情，姻缘有天定。”
——算命仙所吟
蛇神救世
关联典故：《山海经》、《岭南杂记》
“蛇纹之姬，圣灵之身。西疆斩风魔，东海杀雷神。
北荒伏火怪，南山收土妖。终以平水患，而大地重生。”
——苗族神殿上一段碑文
（《宿命的情感，轮回的宽恕----永远的仙剑奇侠传》[转自大软]）
仙剑面向的是浸润在中华文化中长大的青少年，因此当我们在看到彩衣把生命又还给了救自己的刘晋元时，白蛇传的故事又会在心底重现，而表现在心里的就是共鸣。在外来文化大行其道的今天，在电视中越来越多的充斥着外来精神的今天，仙剑的电视剧是否有观众群呢？我想答案已经很清楚了。
3、 仙剑发展的需要
面对仙剑一唐人版电视剧，绝大多数仙迷是气愤，而大宇呢，我想更多的是无奈。试想如果大宇拥有雄厚的财力和人力，仙剑有专门的制作大团队，制作者们能为了得到那点可怜的版权费而忍受唐人的胡编乱改吗？但是，大宇没有雄厚的人力和财力，面对仙剧，也只能用“毕竟它宣传了仙剑……”聊以自慰了。
我这样说并不是希望大家能支持唐人，而是想说，如果仙剑足够强大，电视剧化是必然的，就如同《最终幻想》电影化。在当代中国，想仅靠正版赚钱事实证明是不可能的。面对盗版，防盗版的设置只会给广大正版游戏迷带来更多的麻烦和厌恶感。于是，我们听到了姚仙和傅总在北大谈话时共同说到的：“而单机游戏的发展面临巨大瓶颈，商业运作模式没有新的，很难与网游相抗衡。我们经常跳票被人骂，经常是因为大陆监管部门审批非常严格。这样造成港台发售总比大陆早很久，盗版自然无法阻绝。我们之前一直在走对抗盗版的道路，败得很惨，现在我们反思，也许我们走了条没有前途的路，应该转变思维，接受盗版盛行的现实，转而借用盗版免费给我们的巨大宣传作用，走大力发展周边产品来创收的道路，现在其实已经初见成效。也许就此单机游戏能迎来一丝曙光。”
所以，作为仙剑周边之一的电视剧，如果能用她直接的视觉、听觉冲击完美的重现仙剑特有的“感动”，那么仙剑就不仅仅表现为一款游戏，她也可以表现为一部电视剧，用她的精神和内涵感染更多的观众。
二、仙剑电视剧的定位（电视剧和游戏的融合）
作为电视剧的仙剑，她的定位应该是什么呢？是像仙剧一样的纯电视剧还是仅仅把仙剑通关录像用真人表现出来？答案：都不是！仙剑作为一款游戏，她必然有游戏的一面，完全脱离游戏元素的仙剑就不是仙剑了。作为电视剧，仙剑电视剧也不可能脱离电视手法的表现。但是，电视剧和游戏毕竟是两门不同的艺术，制作者要表现她的一个方面，必定对她的另一个方面造成影响。因此，如何在不影响主体剧情的前提下把这两种艺术完美的结合，是制作者成功的关键。
以下是我个人对这两者间平衡点的定位：
1、语言：直白而偏复古，不现代滥俗化。是游戏语言转化为电视语言，人物对话可以不完全照搬游戏，但其内涵必须忠于原著。
理由：仙剑的风格是复古的，是一种现代古典。所以它的语言肯定也不是非常现代的那种流行语言，从某个角度说，它是含蓄的，表达的是内敛的情感，就如同传统中国人的情感是内敛而不张扬一般。
2、服饰：对原著服饰的再创造。就是未必照搬游戏中的服饰，但是观众可以从电视服饰中看到游戏服饰的“影子”，而不是完全的原创。
理由：游戏制作者不会平白无故的给人物穿衣服，人物的服饰肯定表现了他的个性。例如中国四大名著中的人物，其人物装饰与性格是紧密相关的，有时候更是只看装饰就能分辨其人！如果改编者丢掉原来的设定重做，我们是否可以理解为你对该人物的个性也丢掉重做了呢！
3、音乐：新创作+适当选取游戏音乐
理由：一方面，电视音乐和游戏音乐是有差别的，肯定不能照搬过来，所以音乐的新创作是必须的。另一方面，在游戏创作中，制作者为了突出表现某一段情感常常会创作一支音乐以配合剧情，而这支特别的曲子就成为玩家怀念这段剧情的“桥段”。所以，适当的选取游戏中有代表性的音乐，特别是玩家观众对这段剧情的体会会更深。（适当选取的游戏音乐未必要原曲不动的照搬入电视剧，电视制作者同样可以以电视标准新编曲。）
4、场景：对特殊场景的“再现”。普通场景可以用现实中有的场景替换，这个对整个剧情没有大的制约。但游戏中有特殊意义的场景，在电视中要尽量的“再现”，可以搭建的要搭建，不能搭建的则要极力表现特殊场景的意境。
理由：普通场景的替换对原作剧情的表现没有大的影响。但特殊场景往往是游戏中重要剧情的发生地，对游戏剧情的烘托、发展都有着很大的影响。因此，对这些重要场景的重现是很重要的。
5、剧情：游戏元素融入电视剧本，用电视手法填补游戏艺术空框，着力诠释游戏精髓。
用现代流行的话说，电视剧就是游戏的一个同人作品。如同用小说表现游戏时，剧情表现要服从小说的创作规则，同人小说才能成为小说而不是一个个片段一样。用电视剧表现游戏，其剧情表现也必须服从电视剧的创作原则，否则拍出来的就不是电视剧而是COS剧。因此，大家不要拿着游戏来对照电视剧，归根到底他们是仙剑精神不同的载体，在细节处理上肯定会不同。但游戏毕竟是仙剑精神的第一表现形式，是仙剑电视剧的参考标准，如何把游戏元素表现于电视剧就成为改编的最大难题！
针对这个难题，我想用翻译古文的手法来解决：直译和意译。
直译，从字面意思来看就是直接翻译。也就是用电视手法直接把游戏剧情转换成电视剧情，这里游戏剧情主要指的是除去迷宫和战斗的那部分人物对话、过场动画剧情。
（这部分内容中，鉴于直译比较好理解，我将着重讲讲意译）
意译，从字面意思来看就是间接翻译。因为游戏中的很多部分是不能用电视手法直接表现的，所以挖掘这些部分的深层含义，再用电视手法演绎是解决这一问题的主要办法。而这些无法直译的剧情也成为电视原创最重要的部分！
回到仙剑中，电视无法直接表现的部分主要就是迷宫和练级：
迷宫：表面是拖时间，延长玩家游戏时间的一个方式。深层含义主要是让玩家体会一个人不论做什么事都是不容易的，都要消耗时间和精力。是游戏中用来磨练主角意志的一种手段。
放到仙一中，余杭和苗疆相距甚远，李逍遥要完成护送灵儿回家的任务可谓异常艰辛！单看剧情部分，除了锁妖塔比较麻烦外，其他时候我们的大侠大多是在行侠仗义下度过的，并且一路上有林家大小姐的陪伴和金钱、技术支持，几乎没吃过什么大苦。这样看，剧情表现和剧情设定就产生了巨大分歧，这怎么行呢！于是，为了让我们体会到大侠的艰辛，制作者为我们安排了一个个难度很大的迷宫。通过这一座座迷宫，我们体会到了主角跋山涉水的艰辛；迷宫后历经的一个个误会，我们感觉到了找人的不易；在一次次插身而过之时，我们领悟到了人生的残酷！逍遥的意志在这一个个迷宫中得到了磨练，为他在终局中的锐变做足了铺垫。如果说逍遥在结局中有了质变，那么穿越一个个迷宫时的逍遥正在发生量变。
练级：如果说迷宫是磨练主角的意志，那么练级就是磨练主角的身手。在不断的练级过程中，玩家体会到的更多的是成长的艰辛。
放到仙一中，逍遥身法的成长是玩家有目共睹的。从路边的生物到锁妖塔的妖怪再到终局的地魔兽；从赤血王到镇狱明王再到拜月与水魔兽的合体。敌人等级不断提升的背后是主角等级的提高，对手不断更新的同时是主角不断的强大。李逍遥能从一个客栈店小二变成一代武林大师，靠的不仅是个人悟性更多的是这些实战给他的成长。
综上，我们可以得到这样一个结论：游戏中，剧情部分是对主角思想、情感、身手的集中表现，迷宫、练级部分是对主角思想、情感、身手的成长过程的集中表现。剧情部分和迷宫、练级部分的不断交替促成了主角的不断成长、故事的不断发展。
通过以上对游戏的分析，我们了解到了，迷宫和练级对于游戏来说不仅仅是拖延时间，更重要的是对主线剧情的补充。因此，当我们在用电视手法演绎游戏的时候，翻译过来的剧情就不能仅仅是游戏中的剧情部分，还必须有迷宫和练级部分。
于是，我们回到意译上来，因为迷宫和练级无法用电视手法直接转换，所以，我们就转而挖掘它们在游戏中的作用：用于表现主角意志、身法成长过程的一种手法。最后，我们只需要把这个成长过程用电视语言来表现就可以了。这也是开始时介绍的“用电视手法填补游戏艺术空框”，它是需要电视制作者在完全理解游戏精髓后进行原创最多的部分！
除了迷宫和练级部分，NPC部分也是无法用电视手法直接表现的。NPC的一部分作用是游戏制作者给玩家提供游戏时代、人物、门派等的背景信息，另一部分则是作为主线的辅助剧情，它的出现能更好的帮助玩家理解主线中无法过于详细交代的某些细节问题，并且由于是不是主角的其他人说出的话，其客观性就大。于是，针对NPC部分的这两个作用把它意译到电视剧中时，一部分就可以融入对整个故事背景的设定中；另一部分则可以编成一些小插曲适当的插入主线中，作为补充主线剧情的新剧情，这也是原创剧情的一部分。
最后，如果说游戏主要是通过剧情部分和迷宫、练级部分不断交织来推动整个故事发展的话，那么电视则要把直译部分和意译部分融为一体，无法分割，观众们无法简单的就看出何处是剧情，何处是成长。这也是游戏手法和电视手法最大的不同。
由于在电视创作中原创部分需要和剧情部分互相融合，成为一个整体，所以无法拿出来做单独分析。而对整个电视剧情的具体操作，则是编剧者对于游戏精髓的个人理解的具体表现，此问题会因编剧的不同产生不同的表现效果，故本文不作这方面的讨论。因此，对改编剧情部分的讨论也就到此为止了。
三、仙剑电视剧观众的定位
一部电视剧的成功不仅因为它背后有优秀的制作团队，同时也离不开观众对它的认可和喜爱。毕竟一部电视剧制作出来是为了让观众看的，看的人多了，收视率上去了，制作公司才能赚到钱。不会有哪个制片人只是因为自己喜欢而去拍一部可能没有收视率的影片。因此，在进行电视剧的前期策划时必须考虑到播映时可能的观众群体，然后再根据这些观众群体的特点对剧情进行适当的调整。那么仙剑电视剧可能存在那些观众呢？要回答这个问题，我们先看她有哪些特点可以作为卖点进行宣传：
1、游戏改编而成的电视剧。这个好理解，仙剑最初是游戏嘛，可以吸引一些爱猎奇的和一部分对动漫游改编题材感兴趣的观众。
2、全民偶像剧。这个也好理解，仙剑里无论是主角还是配角一律是帅哥美女，通通个性十足，称为偶像剧不为过。特别的是一般的偶像剧主要是青少年在看，并且它的剧情模式一般也只能引起青少年的“感动”。而仙剑不是一部只能感动青少年的作品，只要是曾经有过那个少年梦想的人都会对她感兴趣，甚至引起共鸣，所以可以用“全民”这个概念。其实说她是偶像剧，另一层意思也说明仙剑是一部爱情题材的作品。
3、“桃源”武侠剧。这个也不难理解，意思就是桃花源式的武侠电视剧。“桃花源”是一种理想世界，其中人和人的相处模式是人们一种理想的相处模式。仙剑也是一样的，仙剑世界是一个理想的世界，里面有我们理想中的男女形象以及那种理想的爱情模式。在这里，武侠更多的是一个配角，它没有血腥味，没有杀完人的那种快感，只有扶危济困的满足。在大多时候，杀人是一种迫不得已，是只为世界变得美好而为之的事。这样的武侠剧不是如同人们梦中的桃花源一样美好吗。
4、新时代风格的古典式爱情剧。仙剑历代的风格都很古典，这从游戏画面，音乐风格，人物对话等方面都可以看得出来。而之所以要在这些方面古典化，原因就在于要为古典爱情这个主角烘托气氛。可能有人会说古典式爱情在当代已经不流行了，但仙剑的这种古典式爱情已经不是古代小说上的那种风格了，这种古典的爱与情更多的融入了现代人的思想和情感，是新时代下人们对古典式爱情的理解和表现。
…………………………（现在只能想到这么多了）
通过这些卖点的宣传，电视剧就拥有了预期中的第一批观众：一部分游戏迷（主要是仙剑迷）、一部分偶像剧迷、一部分武侠迷和一部分中国风迷。在吸引了这部分观众后，靠着电视剧本身的魅力使他们喜欢，并靠他们的第二波宣传吸引更多的观众……如此循环，就使得电视剧可以不断的重播，越来越多的电视台购买片子，制作公司通过不断的卖片子获得利益。
良好的口碑和不错的利润是证明这部电视剧成功以及公司策划正确最直接的证据。按照中国的传统，她续集的开拍是意料中的事！
说到这里，那仙剑电视剧的观众定位到底是哪些人呢？在这里，我无法具体的回答，毕竟这要看具体的电视剧本以及制作公司的实力。但作为粗略的估计，其观众群体是仙剑迷、偶像剧迷、武侠迷、中国风迷以及潜在的观众。
于是，因为仙剑有拍成电视剧的可能性而被人看上并加入策划案中，经过市场的调研策划案通过了，在充分考虑了电视群体的胃口后编剧开始了创作，在游戏元素与电视剧形式的融合中仙剑剧本诞生了。在众人的努力下，剧本转换为电视剧作品。在商业的操作后，这部电视剧面世了，赢得了众多观众的喜爱。电视台不断的热播，制作公司也获得了不错的利润，证明了仙剑从游戏到电视剧的成功转型。因此，仙剑被更多的人知道和喜爱，她也真正不再只是一款游戏了。
最后回归到标题上来：仙剑，从游戏到电视剧到底有多远？个人觉得至少从目前来看，仙剑游戏迷们要想看到真正表现“仙剑精神”的电视剧，还有很长的一段时间需要等待！也许，在第一批仙迷成为这个社会的砥柱时，在我们这一代仙迷成为社会的中坚力量时，她就会如同当年仙剑诞生时那样悄无声息的到来。我相信，那一天其实并不遥远！
注：红色粗体字为引用他人文章或谈话内容
(完)
谢谢你的支持和耐心！
[ 本帖最后由 duanyva 于 2008-10-28 20:02 编辑 ] | 
发表于 2008-8-31 17:57
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发表于 2008-8-31 23:32
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